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GRANDE AG DE RENTREE OUVERTE A TOUS LE LUNDI 28 SEPTEMBRE 18 H !
PROCHAINES PRODUCTIONS 2020-2021
Reprise de LAURENT MOURGUET SALTIMBANQUE à partir du 17 octobre
GRACE A DIEU, janvier 2021, de François Ozon 38eme mise en scène de Gilles Champion, avec plus de 20 comédiens et danseurs,
Avril 2021 : LA CELESTINE, adaptation du Journal d’une femme de Chambre de Octave Mirbeau, par Louise Caron, 37eme mise en scène de Gilles Champion, avec Jean-Yves Bonnet, Laure Grangé, Aurélie Bruzzese, Noémie Scriven, Emily Geraud, au THEATRE DU TRANCANOIR Lyon 5eme
LE CHEMIN DES PASSES DANGEREUSES de Michel Marc Bouchard, mise en scène de André Rambeau, avec Christophe Montbroussous, Jean-Luc Large, Francis Clemencon
LES GIVRES, juin 2021, de Jean Hurbin, 39eme mise en scène de Gilles Champion.
Mourguet
LAURENT MOURGUET SALTIMBANQUE
MERCI AUX 600 PREMIERS SPECTATEURS !
2eme saison : 9 octobre festival de CONDRIEU, 17 octobre festival des Avenières, 6 décembre TELETHON TONKIN et 5 et 6 mars 2021 20 h au Musée Guignol de BRINDAS, samedi 13 mars salle des fêtes de vernaison, résa possible Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. 0632171020
D’après le roman de Bernard Frangin « Guignol, le roman d’un saltimbanque », avec l’accord écrit de l’auteur (en 2000 avant son décès)
Écriture et adaptation de Gilles Champion (35eme mise en scène)
Prix Théatre Jacques COPEAU pour l'adaptation théâtrale du roman de Bernard Frangin par l'Académie Littéraire et Historique du Val de Saône
86eme production du THEATRE PARTS CŒUR-Cmcas de Lyon
Création du 26 novembre au 1er décembre 2019 le Karbone- mjc montplaisir
1ere reprise Musée Gadagne le samedi 14 décembre 2019 après midi
Durée : 1 h 40
Résumé : Laurent épouse Jeanne en 1788 et traversent ensemble des événements historiques dans leur bonne ville de Lyon, pendant plus de 50 ans. Canut, Laurent abandonne la Canuserie et devient saltimbanque, amusant petits et grands dans les foires et les fêtes.
On vit comment Gnafron, puis Guignol et enfin Madelon, émergent dans son esprit, sous la forme de ces morceaux de bois de tilleul.
On ressent l’adhésion du peuple de Lyon à ses canevas impertinents, on devine le fantastique destin des créations de Laurent et c’est justice de le resituer vivant, dans la chaine d’union qui part de Rabelais, en passant par Molière et la Belle Cordière, pour arriver dans le théâtre contemporain.
Personnages : Laurent, le père Thomas et Jeanne sont des personnages réels, qu’il convient de respecter au mieux. Tous les autres personnages, réels ou inventés, sont bien ancrés dans la vie concrète et interprétés par une équipe de comédiens.
Objectifs : Dans le cadre du Patrimoine immatériel de Lyon, il s'agit de faire découvrir la vie et l'oeuvre de Laurent Mourguet, le créateur de Guignol et de le resituer comme un véritable artiste. Elle vise à unir les générations de spectateurs, adultes et la jeunes.
Des vidéos
ROSE GUIGNOL ET LA ROSE MOURGUET
Les costumes https://www.youtube.com/watch?v=hHPAzfFSSS4&t=14s et https://youtu.be/5MmCCtHjeec,
le travail des marionnettes et au théâtre de Guignol de Lyon
LYONMAG avec Gérard Angel
Trois podcasts radio
Blog radiocanut, en dessous des bandes sons, cliquer pour re écouter le podcast de RADIO CANUT du 20 11 14h sur le spectacle !
Lyon demain du mardi 26 novembre
https://rcf.fr/culture/laurent-mourguet-saltimbanque du mercredi 27 novembre.
Des réactions de comédiens et artistes
Dans les jours mêmes où, chez les pros, P. Torreton joue Galilée, scientifique se heurtant au dogme, le Théâtre Part Cœur joue la vie de Laurent Mourguet, inventeur du théâtre de Guignol qui par la marionnette déjoue la censure.
Car dans ce 19ème siècle qui va de l'Empereur à Louis-Philippe, elle s'en donne à cœur joie, Anastasie. Et le peuple des villes, s'il se révolte à l'occasion (1830 par exemple), n'a guère le droit de cité en littérature. Or voilà qu'un arracheur de dents, utilisant pour distraire ses patients l'art de la marionnette, crée la figure locale du canut (devenu arracheur de dents forain) malin et impertinent que l'Histoire rattrapera en 1831 et 1834.
Si vous ne connaissez pas l'histoire de Mourguet, allez voir ce spectacle du TPC, vous en apprendrez beaucoup. Si vous la connaissez, allez apprécier l'engagement convaincant de comédiens qui font rejaillir les sources d'un théâtre populaire avant qu'il n'ait été infantilisé pour mieux l'édulcorer. Cela tient des tréteaux et de Brecht, de la foire et, si l'on peut dire, du "café-théâtre".
Dans cette adaptation par G. Champion (qui assure la mise en scène) d'un roman de B. Frangin, ils sont 16 en scène pour faire revivre cette histoire ouvrière et théâtrale, avec par rapport à aujourd'hui des rapports lointains mais réels. La musique de toutes les époques (Nougaro entre autres) interprétée par un vielleux souligne bien ces rapports et la fin réserve quelque surprise. Un vrai théâtre populaire donc, dynamique et instructif, plaisant et éveillant, avec un soin particulier apporté aux costumes, aux éclairages, une réussite à voir jusqu’à la fin de la semaine à la MJC de Monplaisir et ailleurs au moins jusqu'en mars.
Philippe Chignier, Directeur Artistique, Festival de Châtillon
C'est devant une salle comble de la MJC de Monplaisir remplie de fenottes et de gones qui s'étaient fait péter la miaille, que Guignol fut très applaudi hier soir. En tant que 'gone' chauvine, je me régale de l'histoire de Laurent Mourguet qui créa la célèbre marionnette vers 1808. J'apprends sa vie, je découvre les détails de cette époque.
16 comédiens - dont un vielliste qui étoffe superbement la pièce - évoluent sur le plateau nous faisant A découvrir l'époque où Guignol apparaît comme le porte-parole des petites gens. Et saviez-vous qu'après avoir été canut, forain, marchand, il fut arracheur de dents ? cette pratique était exercée sur les places publiques. Sa marionnette permettait de détourner l'attention de ses 'patients' de la douleur. On comprend mieux l'expression "menteur comme un arracheur de dents" !
Gilles signe une mise en scène qui la rend proche du peuple et à la fois remplie de symboliques. Il faudrait revoir la pièce pour tout mémoriser, riche de détails et d'histoire. J’ai retrouvé mon âme d'enfant devant le castelet et suivi les comédiennes et comédiens dans leurs costumes qui nous projettent dans cette époque et nous grave un sourire permanent tout au long de la pièce ! les décors sobres plein d'idées, bien utilisés, nous permettent de changer de lieux simplement et réellement. Bravo à tous pour ce copieux travail !
Grâce à ses 10 enfants, Mourguet a permis la transmission de sa marionnette universelle qui a enchanté petits et grands jusqu'à nos jours !
Allez voir ce spectacle chers amis lyonnais - et surtout si vous n'êtes pas d'ici - car tout le monde Y peut pas être de Lyon ! Michèle Fayard, administratrice du CD 69
Laurent MOURGUET, saltimbanque (samedi 14/12/2019 Musée Gadagne)
Très beau spectacle vendredi soir, dis donc la marionnette ressemble drôlement à ta fenotte!!! Michelle Testud
LAURENT MOURGET SALTIMBANQUE 🎭 Époustouflant !!!, spectacle magique .....je ne trouve plus les mots alors bravo !!!! Gilles Morlen, cie entre deux
C’est_y qu’on a vu un pestacle sensationnel, mais oui, c’est bien ça ! Jean Francois Alardon
Allez les voir. C'est drôle. Joyeux et on apprend plein de choses sur l'histoire de Mourguet et le vocabulaire lyonnais. …Comme avec ma grand-mère. ...Un très bon moment. Merci à vous tous. Michèle Poncet
Bravo Gilles, bravo à toute ton équipe. Excellente prestation. Longue vie à ce Guignol-là. Un final époustouflant d'émotion. Bernard Jadot
Une générale !!! Bravo. J’ai eu un réel plaisir à regarder la prestation des comédiens qui se sont excellemment accaparés les rôles. Quels talents!!!! Félicitations Roland Marion
Un pestacle que je suis heureux d'être allé y voir ! . Plein de super personnages et un Mourguet particulièrement émouvant ... qui nous embarquent en voyage dans le temps... et dans l’imaginaire. Les marionnettes sont là aussi ! .... On y croit ... et c'est très beau !! .. À la fois grave, sobre (!) .. Et drôle... Ça prend forcément aux tripes . Mention spéciale aussi à la vielle à roue ...interprétation superbe. Avec un son "Grand Rouge" ou "La Bamboche" (Remember !) .. Et des clins d’œils agréablement décalés (West Side Story, Boris Vian , etc etc...) ... Heureux aussi d'avoir pu chanter tous ensemble Guignol et Polichinelle à la fin du spectacle... Bravo et Merci Josiane Magne et Gilles Champion ! et à toute la troupe !!!! Ji Pitch
Laurent Mourguet, Saltimbanque. Une adaptation du roman de Bernard Frangin « Guignol, le roman d’un saltimbanque » interprétée par la Compagnie théâtre Parts cœur… Cette adaptation retrace la vie de Laurent Mourguet à partir de 1788 où il épouse Jeanne. Et à cause de la "meurte", il rencontre le père Thomas qui sera le modèle de sa première marionnette : Gnafron. Avant d'imaginer Guignol puis Madelon...Une très belle mise en scène de Gilles Champion, que je vous conseille d'aller voir si vous en avez la possibilité.
Merci beaucoup pour cette belle soirée et cette photo. Félicitations à tous tes comédiens et comédiennes A bientôt ! Nathalie Perrin-Gilbert maire de Lyon 1er
C'est avec un immense plaisir que j'ai assisté à votre pièce "Laurent Mourguet saltimbanque" hier soir. Le texte, le jeu des acteurs et les costumes m'ont transportée dans un autre siècle. Je suis convaincue que votre pièce de théâtre remportera un vif succès et je vous adresse tous mes vœux de pleine réussite. Bien cordialement. Fabienne DEGUILHEM, Directrice régionale adjointe de DRDJSCS-ARA-DIRECTION - DRDJSCS Auvergne-Rhône-Alpes
Des spectateurs
Je voulais seulement prendre un court moment pour féliciter chaleureusement toute l’équipe du Théâtre parts Cœur pour la qualité de la production à laquelle ma fille Margaux, ma maman et moi avons eu le plaisir d’assister. C’est un Laurent Mourguet Saltimbanque de grande qualité que vous nous avez joué, autant du point de vue du texte, du chant et de la musique, que de celui de la mise en scène et du jeu théâtral. Bref, une très belle réalisation. Melody P
Ce soir... première représentation de "Laurent Mourguet Saltimbanque". Excellentissime... À ne pas manquer pour tout savoir de la vie de celui qui créa Guignol. Tous les comédiens au top avec une mention plus pour le titulaire du rôle de Laurent Mourguet. Gérard Gutierrez
J'ai vraiment beaucoup aimé la pièce. J'ai trouvé qu'elle était fidèle au livre que j'ai lu il y a quelques années et qui m'avait beaucoup émue. Hier soir j'ai ressenti la même émotion. J'ai beaucoup apprécié le jeu des acteurs que j'ai trouvé très sincère. Mais ce qui m'a le plus touché c'est que cette histoire pourrait se passer de nos jours et que les problèmes des canuts sont les mêmes que ceux que nous connaissons actuellement. Fille et femme d'ouvrier, assistante maternelle moi-même nous devons tous nous battre pour faire entendre notre mécontentement et nous faire respecter. Laurent Mourguet a su le faire à travers une marionnette qui a fait rire et réfléchir à travers les siècles. En cela c'était un vrai génie. J'ose penser qu'aujourd'hui il serait certainement un gilet jaune. Brigitte K
Encore merci et bravo pour cette belle œuvre cher frangin. Le passage sur la maçonnerie m'a tiré des larmes, coquin ! A bientôt Patrick
Bravo à tous, de la part d’un vrai gone de la Guille et de Croix Rousse. Jacques G
Original et bien joué, un moment agréable- Alain Moraly
Oh ! Ah ! ce soir on regarde une nouvelle histoire ! La fabuleuse histoire de Guignol, un grand bravo au TPC et merci pour ce bon moment ! Caroline Thevenet
Je vous félicite à nouveau pour votre pièce Mourguet, elle est très réussie, j’ai passé une très bonne soirée ! Yves Guicherd
Pièce très bien jouée par tous les comédiens, enlevée, drôle, vivante, on ne s’ennuie pas une minute. David Chevalier
Formidable ! Vivant et plein d’émotions. Christine Cognat
Bravo, cela nous a permis de remettre Guignol et Laurent Mourguet dans son vrai contexte historique. Alain et Robert
Contente d'avoir vu le spectacle, j'admire le dynamisme de la troupe et le plaisir de participer à cette représentation, il y a beaucoup d'astuces dans la mise en scène. Bravo pour ce spectacle populaire local. Dominique Labourel.
BRAVO pour cette superbe pièce quelle belle soirée Michel Bianchi
Super moment où on rit tout en en découvrant l’histoire de Lyon. Nathalie Clavel
Je viens de voir la pièce au musée Gadagne et j'ai adoré ! Bravo à tous ! Mireille Martin-Garin
Nous avons passé un très bon moment avec cette pièce, samedi soir. C'était très bien. C'est une bonne idée d'avoir fait une pièce sur Guignol et c'était bien joué. J. DECHAINE-VALLADE
GRACE A DIEU
GRACE A DIEU, de François Ozon
Drame
38ememise en scène de Gilles Champion,
88eme production du THEATRE PARTS CŒUR-CAS de Lyon
en coproduction avec les cies de la FNCTA : LES DEMENINGEURS, ENTRE AXES et L'HARMATTAN
CREATION DU 19 AU 24 JANVIER 2021 AU karbon MJC Montplaisir
Un metteur en scène peut-il passer à côté du film et du sujet ?
Été 2018. On apprend par la presse régionale, que François Ozon tourne discrètement son film à Lyon.
Hiver 2019. L’avocat de Preynat essaie d’interdire la diffusion du film.
9 mars 2019. Avec Josiane mon épousée, nous allons voir le film. Nous sommes un samedi soir, le choc, la force et la netteté des personnages qui n’en sont pas puisqu’il s’agit d’hommes et de femmes agissant à Lyon. Le dimanche matin, l’idée nous saisit d’explorer la possibilité d’en faire une adaptation théâtrale. Le dimanche après-midi, je contacte François Devaux, Président de l’association LA PAROLE LIBEREE, qui nous explique que le texte en version théâtre…vient d’être publié ! Achat immédiat, réception le mercredi matin, lecture la journée, décision le soir de faire la mise en scène.
La vie est étrange…4 jours avant je n’avais aucune idée de ma prochaine grande mise en scène après LAURENT MOURGUET SALTIMBANQUE, la vie est toujours la plus forte !
Après, tout va très vite. Contacté François Ozon nous écrit :
« Bonjour monsieur. Suite à votre souhait de monter Grâce à Dieu au théâtre, vous pouvez contacter Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. qui suit mon dossier au sein de la SACD. Bien à vous. François O ».
Après réception de l’autorisation SACD, nous recevons un nouveau message :
« Bonne chance pour le spectacle et bien à vous. François O. »
Informé, François Devaux nous donne le soutien de son association :
« Hâte de voir ça ! Merci Gilles de poursuivre la réflexion au travers de l'expression artistique. Impatient de voir cette nouvelle interprétation d’un vécu qui nous aura tous marqués et emmenés si loin dans l’aventure de l’existence ».
Et enfin, le succès du film auprès du public et des critiques. Au Festival de Berlin en février 2019, le film est récompensé avec l'ours d'argent. Au festival de Stockholm de novembre 2019, le prix FIPRESCI du meilleur film a été attribué à François Ozon pour son film... « un documentaire et la fiction qui bouscule l'Église catholique. Le film de F. Ozon sur les scandales d'abus sexuels de l'Église a failli ne pas sortir en salles puisque deux actions en justice ont tenté d'empêcher sa projection. Un film grave, dans lequel F. Ozon prend une approche humaniste. »
Le moment est-il opportun ?
En 2020, le jugement en appel de Barbarin et le procès de Preynat auront eu lieu, fin 2020 la justice profane des hommes sera passée par là.
Reste le jugement moral des citoyens, leurs envies de « plus jamais cela » : là commence le théâtre qui ne juge pas mais donne à voir pour que les spectateurs se fassent leur propre opinion morale.
Là commence mon travail. Et je ne dérogerai pas à ma ligne de conduite depuis toujours de faire un théâtre civique qui amène à réfléchir, tout en garantissant une forme de distraction du spectateur, on n’a jamais le droit « d’emm… » le spectateur.
Un projet innovant
Un travail collectif
Compte tenu que la distribution fait intervenir 30 personnages précis, il faut une distribution nombreuse et en harmonie avec les personnages réels. Même si nous sommes nombreux au THEATRE PARTS CŒUR, nous n’avons pas tous les « characters » comme disent les anglo saxons. D’où la nécessité de prévoir des co productions avec d’autres troupes pour « mutualiser » des comédiens.
Nous sommes 20 comédiens impliqués dans le projet.
De la danse
Le film de François Ozon fait intervenir des enfants, des victimes de Preynat. Outre la difficulté de le faire au théâtre, je me refuse à ce qui pourrait être une « facilité » émotionnelle.
L’idée s’est imposée dans mon esprit de faire intervenir des jeunes pratiquant le break danse, des temps de coupe dans la scénographie.
Pourquoi cette idée ? il me faudrait comprendre comment mon inconscient fonctionne et cela serait trop long ! Mais ces jeunes porteront une sorte de résistance rebelle du corps des jeunes à des agressions sexuelles.
Une bande annonce
Elle sera faite par le réalisateur lyonnais Axel Folliet
Qui, à part des amateurs, peut monter cette pièce ?
La réponse est simple : quelle Cie de théâtre professionnel, aurait les moyens de rémunérer une distribution de plus de 20 comédiens ? Mon propos est peut-être cruel mais hélas terriblement réaliste.
La scénographie
Toujours fidèle à mes options artistiques, plus proche d’une forme de « théâtre pauvre », et dépouillé que des décors trop présents, il n’y aura sur le plateau qu’une grande croix lumineuse, un prie-Dieu, peut-être une à deux chaises et les découpes lumière feront la segmentation du plateau. Les costumes seront « de ville ».
La création lumière
Claire Herouard, Régisseur Technique du Spectacle Vivant et de l’Évènementiel- 2ème année Lumière, de GRIM EDIF, est en convention avec la troupe pour la création Lumière.
Il s’agit de créer une croix lumineuse qui sera suspendue et « marquera » le territoire de Barbarin. Puis de découper l’espace en éclairages.
Contact
Gilles Champion Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser., 0632171020
La Célestine
LA CELESTINE
D'octave Mirbeau, adaptation de Louise Caron
37eme mise en scène de Gilles Champion
Représentations reportées du 14 au 18 avril 2021 au THEATRE DU TRANCANOIR Lyon 5eme
avec
Jean-Yves Bonnet : l'homme
Laure Grangé, Aurélie Bruzzese, Noémie Scriven, Emily Geraud : les 4 Célestine
Octave Mirbeau était un journaliste, auteur de la fin du 19eme siècle, ses satires des moeurs de la petite bourgeoisie mesquine sont célèbres et ce n'est pas un hasard s'il était un des rares journalistes à soutenir Camile Claudel dans son oeuvre de création.
Ce n'est pas un hasard si Bunuel a monté le film LE JOURNAL D UNE FEMME DE CHAMBRE en 1964 avec Jeanne Moreau.
Ce fut donc un plaisir de découvrir cette adaptation talentueuse de Louise Caron.
Nous avons passé du temps à définir au mieux les 4 Célestine, avec une répartition au mieux des répliques.
C1 (Noémie) : Digne, distinguée. Vive et intelligente. Tête pensante. Esprit d'analyse et philosophe. Littéraire, ayant le goût du mot juste et de la phrase bien tournée. Aspire à s'élever au-dessus de sa condition.
C2 (Aurélie) : Sage, rêveuse et un peu naïve. Innocente. Curiosité et espièglerie enfantines. Célestine et ses espoirs de jeune fille. Derniers vestiges d'un idéalisme qui s'est heurté à la cruelle réalité du monde et des hommes.
C3 (Emily) : Esprit critique et aiguisé. Incisive. Effrontée, moqueuse et cynique. Sarcastique. « Fille qui a du chien » et la langue bien pendue. La part de Célestine qui vient d'une condition sociale très modeste et qui se fait juge impitoyable des classes supérieures.
C4 (Laurie) : La part de désir et de désirs profonds. Parle sans détour et sans s'encombrer de raisonnement ou de morale. Certainement la part de Célestine qui est née du traitement que les hommes lui ont réservé (d'où l’ambiguïté entre sexe et violence), celle qui « connaît la vie », qui a survécu, et qui utilise désormais ses atouts comme une arme. Calculatrice et manipulatrice.
COSTUMES : celui de l'homme chez http://lelaboureur.fr et celles des CELESTINE par Laurie Granat LA FILAMBULERIE
Note d’intention de l’autrice
Fin 2017, l’Atelier théâtre de la Compagnie T2A avait besoin d’un texte pour 4 femmes et un homme et m’a passé commande d’un texte.
Depuis longtemps j’avais l’intention d’adapter pour la scène le Journal d’une femme de chambre d’Octave Mirbeau. Donner la parole à une domestique, Célestine, constituait de la part de l’auteur une transgression intéressante des codes littéraires en usage au 19°s., où la tenue d’un journal, et fort bien écrit, était l’apanage de la classe dominante qui fut longtemps la seule à laisser « témoignage sur l’époque ».
A la relecture ce roman foisonnant de situations, d’aventures de toutes natures et de réflexions sur les « bosses morales » de la petite bourgeoisie de province, me parut très actuel et capable de résonner aux oreilles de nos contemporains.
Dans les nombreuses adaptations déjà portées au plateau beaucoup ont fait le choix de focaliser sur les turpitudes nauséabondes auxquelles sont exposées les domestiques, en particulier l’épisode des bottines, et sur l’idée d’une revanche à prendre sur les nantis.
J’avais envie d’élargir la focale en brossant un portrait de Célestine qui nous découvre les méandres de ses pensées profondes, ironiques, amères, lucides et empreinte d’un humour grinçant, en conservant un parcours transversal des situations constituant l’ensemble du roman.
La distribution proposée au moment de la commande nécessitait de scinder « La Célestine » en quatre parties. J’ai décidé de ne pas faire cette répartition de façon purement technique, mais d’utiliser les multiples facettes de la personnalité de Célestine pour construire les personnages tout en gardant une unité ; chacune des quatre comédiennes prenant en charge l’un ou l’autre de ces aspects.
J’ai travaillé sur l’idée que le personnage de Célestine ainsi partagée représentait toutes les femmes de chambre dans leur complexité individuelle faite de dégoût et d’attirance pour les rapports sexuels imposés et/ou consentis, dans la dureté des jugements face aux maîtres et aux autres domestiques, dans l’aspect archétypal de leur fonction.
J’ai fait du dernier maitre de Célestine, Monsieur Lanlaire, l’un des personnages de l’adaptation. Cela nécessitait de lui écrire un rôle qu’on ne trouve pas chez Mirbeau. Afin de ne pas trahir l’esprit du texte initial, j’ai construit ce personnage et son discours à partir de ce que Célestine en laisse percevoir dans son journal.
La pièce ne porte aucun jugement, il me semble que Célestine parvint bien à nous faire partager sa révolte conte l’injustice sociale, tout en étant incapable de lui donner un contenu positif pour elle et/ou les autres. Ce texte met en lumière le tragique de la condition humaine où au lieu de se révolter et de s’organiser pour subvertir un ordre hypocrite et inique, les exploités ne voient d’issue qu’en accédant à leur tour au statut d’exploiteur. Au spectateur d’en tirer les leçons s’il y trouve matière à réflexion.
CV de l'autrice
Docteur en neurobiologie et en biochimie, Louise Caron est aussi dramaturge, comédienne, metteuse en scène et formatrice en théâtre. Elle s’est formée à l’art dramatique au Théâtre Ecole de Montreuil (classes de Jean Guerrin, Michèle Bisson, Pierre Vincent). Elle a joué dans plus d’une vingtaine de pièces, essentiellement en répertoire contemporain, dans différentes compagnies professionnelles en région parisienne. Elle été mise en scène notamment par Jacques Hadjaje, Georges Werler, Pierre Vincent, Guy Rétoré, Christophe Patty ... Elle s’est formée à l’écriture théâtrale au cours d’un stage de deux ans au Théâtre de l’Est Parisien (dir. G. Rétoré) avec les auteurs Michel Azama et Jacques Hadjaje.
En 2007, elle quitte Paris, s’installe en Cévennes, crée avec son compagnon, la Cie T2A et un cours-atelier de formation à l’art du comédien en direction des adultes.
Depuis 2010, sa compagnie a crée une quinzaine de spectacles, depuis deux ans elle s’est tournée essentiellement vers des mises en lecture théâtralisées et des petites formes.
Louise Caron écrit des romans dont 4 ont été publiés, et des pièces de théâtre. Parmi la vingtaine qu’elle a écrite à ce jour huit ont été publiées par des éditions théâtrales et une douzaine ont été jouées par des compagnies aussi bien amateurs que professionnelles.
Elle est présidente de la délégation méditerranée des EAT depuis novembre 2018, membre du CA des EAT et chargée de mission aux régions.
Plusieurs de ses pièces ont été récompensées par des prix d’écriture théâtrale.
Elle organise des stages d’écriture et d’interprétation et répond à des commandes d’écriture pour des compagnies.
Théâtre édité et récompenses
Comme un parfum d'épices dans les odeurs de menthe. Éditions La Librairie Théâtrale, 2014. (Prix d’écriture théâtrale NIACA, Cannes, 2012)
- Une lune de sang dans un ciel de cendre. Éditions La Librairie Théâtrale, 2015.
- Les pavés de Syntagma. Éditions Lansman, 2015. (Sélection du Comité de lecture des EAT 2015 et d’Eclats de scène, Finaliste des Eclats de cœur 2017)
- De brèves rencontres, Éditions Les Mandarines, 2015.
- Camille & Paul, Folie, un autre mot pour amour. Éditions La Librairie Théâtrale, 2017. (Sélection du Comité de lecture d’Eclats de scène 2018. Finaliste des Eclats de cœur 2018)
- Qui est là. Éditions Les Cygnes, 2018. (Sélection du Comité de lecture des EAT-Atlantique)
- Le dernier RER. Éditions Les Mandarines, 2019. (théâtre jeunesse)
- Dom Juan, le piège. Éditions L’Harmattan, 2019.
- À une encablure du Styx. À paraître 2019. (Premier prix du concours d’auteurs de théâtre Vivons les mots, décerné par l’ACSTS, la ville de Mandelieu en partenariat avec les Eds. l’Hamattan, le théâtre Le Lucernaire.)
les givres
LES GIVRES
de Jean-Félix Hurbin
39eme mise en scène de Gilles Champion
88eme production du TPC, création reportée à fin mai 2021
Un groupe de séniors en voyage se retrouve coincé dans un gite par la neige, malheur......ou bonheur de pouvoir "déconner" un max ?
C'est un thème déjà exploré par le cinéma depuis longtemps, à savoir une escapade de personnes "séniors" comme on dit aujourd'hui !
Des comédiens ayant l'age de leurs artères, vont se donner avec joie dans cette comédie loufoque, mais pétrie de références cinéma et poétiques, on ne refait pas Jean-Félix Hurbin, comédien et auteur chevronné !
Avec Ghyslaine Bernard, comédienne et metteur en scène de la CIE GIANE de St Pierre de Chandieu.
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Personnage |
Charactère |
comédien |
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Charlotte |
en fauteuil roulant, mais très « punchy » ! Cocasse, taquine, s’amusant de tout. Elle se chipote sans arrêt avec Juliette ! |
Maité Valloire |
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Émilie |
très effacée…en apparence ! Ancienne infirmière et secouriste, elle a été une grande sportive, en particulier dans les arts martiaux (le Taï-Chi-Tchoum !). |
Sylviane Bensaid |
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Juliette |
Bricoleuse, adore faire des farces, parfois un peu lourdes. |
Hélène Faure |
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Geneviève |
Guide accompagnatrice du groupe pendant cette excursion en montagne. Elle prend très au sérieux sa mission de responsable, mais son autorité a beaucoup du mal à s’affirmer face aux quatre anciens. Elle est très émotive et claustrophobe ! |
Marie Claire Hervé |
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Brigadier |
arrive en hélicoptère pour secourir les 6 sinistrés |
en cours
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Patrick |
il conduit le minicar, mais c’est aussi le jardinier et l’homme à tout faire des Bleuets. Il est très attiré par Geneviève mais a priori la réciproque n’est pas vraie |
Jean Félix Hurbin |
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Henri |
ancien expert-comptable, personnalité forte et un peu envahissante. Passionné de théâtre, de cinéma et de poésie : pour quasiment chaque occasion, il sort des citations ou des anecdotes. |
Gilles Champion |
